何耘之，图画书画家、推广者。1962年生于台北，生长在一个喜爱艺术的家庭中，所以日后走向绘画的路是一件自然的事。从台北复兴美工科毕业后，从事美术编辑工作，于幼教杂志社工作期间接触许多老师，因而体认画画不只是个人情感抒发，还能传达理念给幼儿。

她的作品不拘泥特定画风，擅长依据故事气氛选择合适的媒材与风格，表达故事的内涵；偶以朴拙浑厚的水彩笔触表现力道，或以水彩、粉蜡笔绘出温暖与轻盈感。创作作品有《我为什么不能？》、《收集东，收集西》等等超过三十本。曾经获得中华儿童文学奖、金书奖、台北书展金蝶奖入围奖，好书大家读年度最佳少年儿童读物奖等，并于2011年为首届“信谊图画书奖”文字组首奖作品《那只深蓝色的鸟是我爸爸》绘制插图。

图画书每一本都有他独特的东西，不管它成熟还是不成熟的，只要你是从真心出发来创作这个东西。

图画书的创作分两种：一种是自己形成概念，然后完成，形成想法和付诸实践，也就是图跟文是同一个人；另一种就是和他人配合。我自己还蛮喜欢和别人配合画图画书的，因为这是一个“再创造”的东西，它可以激发出超出自己所想象，也超出原本文字作者所想象的东西，这是跟别人合作最美好的。现在年轻的创作家都喜欢自己写，其实可以试着跟别人合作，因为他是另外一颗脑袋，他可以跟你有不同的思路，他可以刺激你有不同的思考性，你可以学着用不同的角度来思考。

作为一个绘者，你如何来进入一个文字作品的世界，文字作品的氛围？这其实是有办法可寻的。

如果我们拿到一个文字作品，因作品的主题和性质不同，所花费的准备时间也会有很大差别。不同性质的图画书，所花费的准备心力是不一样的。当我们最初拿到一部作品的时候，我们要最先阅读的是它最着重表现的是什么概念。

当我拿到一部作品的时候，我就开始不停地阅读它，甚至于朗读它。从我拿到的第一刻开始，我的脑袋完全就被它塞满了。最重要的是先把它的精神抓出来，即先将它的灵魂和骨头抓出来，然后才能想到分解的问题。因为分解跟画面，跟画面与文字的搭配有很大的关系。

如何画好一个故事，而不是如何画一个好故事。故事没有好坏的区别，只是在于你如何将它里面的精髓表现出来。作为一个绘者而言，可以用图像的东西来表达出文字作者原始创意的很重要的概念。

图画书中的文和图，它们要如何搭配，要如何搭配得刚刚好？画，并不是说作者写了什么你就画什么，而是画他没有展示出来的那一部分内容。甚至于要你去弥补他要传达的那一部分。

图画书是一个很单纯的集合，所以你不能要求它像十项全能一样。在一本书中会表达出很单纯很确实的东西，比如说温情和爱。你单纯在那里，可是记忆是深刻的。这才是比较重要的。

我一直认为图画书不是单纯的艺术创作，而是一个设计，因为图画书有对象，我们的对象是儿童，是亲子关系的共同感觉。因为有对象的存在，所以图画书并不是你想画什么就可以画什么。这是和一般的画图不一样的地方。

画面的设计分段。我们就要开始思考画面的进行方式和视觉的搭配，这是图画书一个基本的东西。图画书有阅读性、连续性，可以停顿，是这种媒介区别于他者的特性，也是它不能被其他媒介取代的独特性，是它的特色。画图具备视觉的引导性。绘者针对文字作品会有自己的创作空间，并不依赖或者遵循文字作者的字段设计。

图画书的节奏感。图画书有自己的特有的节奏，你要看一下文字作品属于缓慢型、抒情型、跳跃型还是一点两点扩大型等其他进行类型。你要考虑不同的进行节奏和作品的音乐感。如何产生作品的节奏，是有方法的：你要利用画面的远近、大小、分隔，利用点、线、面，利用点线面的聚、散来呈现。

画图一定要自己尽兴，自己过瘾。但是绘者一定要时刻提醒自己，不能让自己的笔法、自己的创作变得太流利，要时刻保持一种生涩感。宁可拙，也不要油。不要怕画错，画错可能会营造更广阔的空间。画错的线条也是一个记录。还需要用欣赏的眼光和态度去看待周遭的事物，用旅行的心态去探寻身边的一切。从事绘画的工作，要有一双被擦亮的眼睛，要有一颗热烈的心。要眼睛发亮，不能周遭发生什么事情你都不知道，如果不具备这两点，你是不能从事这项工作的。要多多关心周遭的人、事、物，因为你不一定会成为一名画家，你一定能成为生活的艺术家，因为生活比画画，比一切事情都重要，你会过生活你就能造福更多的人。因为爱是能够扩散的。

每个人都是独特的个体，都有自己独特的特质，要相信自己，相信自己的特质是最棒的部分，这就是创意本身。

画面要具备色彩、质感和笔触。画面出来只有一次选择，因此点的运用就尤为重要，画面它具备不分开性，又具备前后的连续性、解释性和引导性。

对绘者而言，绘者的高度和宽度非常重要，它们决定绘者创作取材的范围。绘者应该像一个能量转换器，他从外界吸取能量，然后将能量转化吸收变成自己的东西，从而用绘画创作将能量释放出来，带给孩子收获。细微的东西可以训练你对周遭的看法。看一样东西，不是这个东西能给你多少，而是你用何种眼光，用何种视角去观察它。如果你没有心，没有为他人服务的心和贴心的想法，是没有办法完成的。你总是想要说我要表达什么，而不是说我能为这个故事的灵魂创造出更好的东西，这是很难创作出好的作品的。

一本好的图画书是没有年龄限制的，但要顾虑到孩子的感受，孩子是认真仔细的，因此要给孩子一个预备的想象空间。图画书的空间感不见得要满，空空的一页可能也表示一个很大很满的空间。但要注重营造图画书的氛围。你要如何传达出让别人进入的氛围？就是要营造。营造的方法有很多，当然是构图、色彩，还有绘者个人的笔触，经过你的设计来表现空间感。

画图要有多为别人着想的心态，要注重培养。