信谊基金会 张杏如执行长 ：

各位儿童文学届的朋友，大家午安。

我们斗胆把这么多重量级的老师请到这儿，这几届征奖的作品大多是从美院来，而且往往是奖项的常胜军。这些老师在培育人才的过程，在“教与学”的当中，是怎样引领这些优秀的学子进入图画书的世界，成为优秀的图画书创作者。

我相信这是一场专家与专家的对话，疾风处处，精彩可期……

南京艺术学院  姚红教授 （主持人）

在校园的环境感受学术的互动，让关心图画书教学的人有一个分享的机会。

现在看到的，是广州美院李喻军老师辅导的作品。

在广州美院中，插画专业设于版画系。请问李老师，您面临的学生天然创作倾向是怎样的？学生的年龄是18到25，会有叛逆性，在图画书创作的衔接中，出现过什么样的现象？

广州美术学院  李喻军教授：启发学生进入角色！

大学教育面对的都是18岁左右的孩子，他们在做图画书的时候，大多喜欢画一些自己的心得体会。这与为孩子画图画书，是两种不同的创作角色。

怎样引导他成为一个图画书作者，这需要一个过程。

图画书有很多种，儿童图画书是最主要的一大类。在转化成儿童时代的模样时，学生们会不知道怎么办。美国有表演教育，读图画书的时候有表演，充当角色，这种表演教育在欧美从幼儿到大学都有，每个大学都有一个戏剧系，角色感很强，讲起东西非常生动。

我们的学生不喜欢发言，比较平铺直叙，缺少肢体动作和表情，所以——

我们要启发他们进入角色！

中央美术学院  杨忠副教授：让学生看到精品作品！

我们面对的是90后的孩子，时代不同，学生的状态不同。

现在的孩子很难为别人创作，他们的感受首先是为自己创作，把自己的想法表达出来。你要发现你自己，把想说的话用图像语言表现出来。

图像叙事的结构，重要的是如何用图像来讲述，不一定是一个故事。给孩子创作是最难的，我们曾经都是孩子，你的儿童性可能一直到老都有。

我们在三年级中有个很重要的课是欣赏课，让他们看到精品作品如何好。图画书有点像我们小时候看过的连环画，但相比来说——我觉得连环画更偏向叙事小说，有中国特色的叙事小说。它和图画书是两个脉络。就像电影是让观者被动接受，而图画书是营造一个空间，充满想象力，需要读者参与进去，置身其中，享受其中，借助图画的画面质量去参与这个动态的过程。

所以，图画书画面的审美，对孩子从小的想象力培养有非常重要的作用。图画书的创作是无边际的，做图画书的人应该对很多东西都很感兴趣。你首先要热爱生活，热爱创作，不然就没有生命力和感受力。

中国美术学院  陈敏副教授：老师，更多的时候像导游。

我碰到的最大的问题是，同学们对镜头语言非常有感觉，画面都是漫画式的画面。

所以，我们在上课的时候，要和他们说明白图画书和漫画画面的区别。相对来说，图画书和插画比较近，我们总说是电影和话剧的区别。图画书的每个画面停留的时间比较长，更加接近戏剧语言，接近舞台剧。学生们电影看的多，几乎没有话剧的现场感受，我会建议他们看看话剧，再来分析图画书中的造型、画面组织的方式和画面视觉表达的方式。

他们还需要思考，你画的图画书是给哪个年龄段的？图文的构成编排都要符合读者的接受程度，给自己、给孩子、给老人的书都不一样。

作为老师，更多的时候像导游——

我们说那些东西好，建议他们多去看看，至于怎么看，是取决于他们。只要老师真诚，学生得到的成果、感受和反应就会超出我们的想象。

鲁迅美术学院  李晨教授：带着孩子往图画书上走。

我给研究生上课，通过年轻老师传达我的要求。

我代表连环画艺委会，想带着我们的学生进入图画书创作。之前，这些孩子涉及到长征的题材时，他们慢慢的也能画得很好。

我们不要担心他们能不能画好，关键在他们想不想画。我们不上大课，会针对每个人的每个作品进行分析。连环画和图画书不同，但或许在某些方面，我觉得有相似的概念。

接触到信谊，特别是张执行长之后，我们想带着孩子往图画书上走。

电影、连环画都是写实的，图画书可以是装饰性的、戏剧性的。图画书在形式上更讲究，我们可以看到任何形式都有其独特的意义。

南京艺术学院  姚红教授：先给学生一段放任自流的时间……

在我的教学中，会遇到青年的自我发觉状态，这个状态可能是比较偏激和虚无的。我会放任自流，先放任学生，让他们把那股劲儿全使出来。然后再进行引导，这样他们会更容易进入状态。

除了载体和阅读对象的区别之外，我觉得图画书和连环画最大的不同之处是，连环画像叙事小说，图画书则是需要孩子参与力和想象力的介入。传统的连环画无论是线也好，面也好，它的造型是客观写实的。而图画书观察了儿童的成长，观念广阔，就像当代文学与当代音乐，

图画书让我怦然心动，它是从一个大的文化环境中出现的。